第980章 不断革新的戏曲（2/2）

所以从根上讲，京剧就是不停修改的戏种，建国后，京剧为了适应发展，也主动进行过修改，比如《大劈棺》这种恶意糟蹋庄子的戏，就被直接停演了，其他的涉及封建思想的戏，也调整了很多的内容。

改来改去，在京剧的基础上，改出来八个样板戏，推广全国。

反而是等到改开以后，京剧开始端架子，开始标榜艺术性，开始固步自封，拒绝改变的京剧迅速没落，愣是在每年接受国家数亿专项资金支持的情况下，把自己玩到濒临失传。

和吃皇粮相对应的，则是吃百家饭的豫剧。

河南在相当长一段时间内都非常穷，经济不发达，所以豫剧没有得到财政扶持，只能自负盈亏，靠卖票挣钱。

但就是靠一张张的票，大大小小上千个豫剧团，跑到全国各地，用一场一场的表演，硬生生存活了下来，成为现在传统戏曲中，发展状况最好的戏种。

在豫剧的世界中，没有戏大于天，只有观众大于天，没有老祖宗传下来的东西一个字不能改，只有年轻的观众喜欢什么，戏剧演员就演什么。

因为不端着，豫剧得到的新的观众。

因为接受改变，豫剧能在市场竞争中活下来。

所以陈锦年认为，粤剧想要推广出去，语言这一关肯定是要过的，哪怕国语比粤语难听，那也要慢慢修改，如果连语言关都过不了，别说推广出去了，就是固守本地都做不到。

现在粤语依仗着地区经济和香港文化，在方言鄙视链中处于最上等的位置，还能吸引一些外地的观众，但等到将来优越性减小，本地讲粤语的年轻人放弃粤语时，京剧的例子也就不远了。

这些想法，大家在拍摄的时候其实已经达成共识了，否则粤剧院的老师，也不是配合陈锦年，搞出一个“离经叛道”的国语版。

但做出来和放出来的压力，陈锦年也很清楚。

改变就意味着非议，非议就意味着风险。

风险在国企中是最无法接受的，大家宁愿接受慢一点，也要求稳妥，不能承担承担风险背后的人事变动。

所以陈锦年只是提了一下，希望能让粤剧院的老师们继续打磨国语版，等到未来时间合适，可以用重映的方式，在北方上映国语版。

对于陈锦年的提议，珠影和粤剧院的领导也没有拒绝。

现在摆在大家面前道路很清晰，只要电影票房能破一千三百万，就能刷新国内戏曲类电影的历史票房。

到时候，无论是重映还是求变，大家都压力都会要很多，哪怕国语版失败了，遭到很多批评，也不会有太大的影响，都可以用勇于尝试、求新求变的理由进行解释。

所以双方算是一拍即合，在方向上达成了共识。